Niebiesko-biały krajobraz spłaszczony wazon/okres Qianlong

Niebiesko-biały, spłaszczony wazon to autentyczny produkt wypalany w cesarskich piecach w Qianlong, a na jego podstawie znajduje się święty, czteroznakowy znak panowania, który mogły otrzymać tylko najwybitniejsze naczynia. Verity Antique przedstawia ten wyjątkowy cesarski obiekt nie tylko jako dzieło sztuki ceramicznej, ale także jako trójwymiarowy-zwój krajobrazowy, którego ciągła panorama jest oddana w trwałym dialogu kobaltu i glazury pod bezpośrednim patronatem Syna Niebios. Na jego spłaszczonej owalnej powierzchni rozciąga się cały świat: szczyty górskie wznoszą się w gradacji atmosferycznej, a ich szczeliny wyznaczają pewne-pociągnięcia toporami; rzeka wije się przez cofające się płaszczyzny ku niewidzialnemu horyzontowi; i gdzieś na tej rozległej dziczy uczony znalazł swoje schronienie-chatę na brzegu i łódź zacumowaną w cichym oczekiwaniu. Każdy element wywodzi się z tysiąc-letniego słownictwa chińskiego malarstwa Shanshui, ale nie jest to zwykła kopia. Jest to oryginalna kompozycja cesarska, stworzona w Zakazanym Mieście i wykonana w piecach w Jingdezhen przez rzemieślników pracujących pod ścisłym nadzorem cesarza. Forma zawierająca tę panoramę sama w sobie jest wyrazem: spłaszczona,-o szerokiej twarzy, której wąskie boki ledwo przerywają namalowaną narrację. Jest to wazon, który zrezygnował ze swojego obowiązku przechowywania kwiatów lub wina i przyjął w zamian wyższe powołanie- polegające na podtrzymywaniu wędrującego spojrzenia cesarza i zapewnianiu przy każdym powrocie odnowionego dostępu do filozoficznego spokoju gór i wody, który sam cesarz Qianlong tak bardzo cenił.

Wazon ten ucieleśnia głęboki literacki ideał sztuki jako drogi do filozoficznej ucieczki i duchowego zjednoczenia z naturą-ideał, który cesarz Qianlong aktywnie kultywował w swojej własnej, ogromnej kolekcji obrazów i ceramiki. Jego otaczający krajobraz zbudowany jest wokół taoistycznych zasad yin i yang: majestatyczne, trwałe góry reprezentują męską, aktywną zasadę, podczas gdy płynące, podatne na adaptację wody ucieleśniają kobiecą, receptywną siłę. Ich wieczny dialog toczy się na powierzchni statku w doskonałej harmonii, odzwierciedlając kosmiczną równowagę, którą cesarz starał się utrzymać przez całe swoje sześćdziesięcioletnie- panowanie. Miniaturowe elementy ludzkie-odległa łódź, chata na wzgórzu, samotny pawilon-oznaczają nie ludzką dominację nad naturą, ale pokorne pragnienie uczonego harmonijnego odosobnienia w rozległym, bezosobowym kosmosie. Już sama spłaszczona owalna forma jest znaczącym wyborem artystycznym, przywołującym na myśl starożytne lustra z polerowanego brązu i skały uczonych, przedmioty stworzone wyłącznie do kontemplacji. Ta forma przedkłada malarską narrację nad tradycyjną funkcjonalność naczynia, skutecznie przekształcając wazon w płótno zawierające cały mikrokosmos-samodzielny-świat oferujący niekończącą się eksplorację wizualną i mentalną. Obecność znaku panowania Qianlong podnosi ten program filozoficzny z prywatnych aspiracji naukowych do poparcia cesarskiego, oświadczając, że sam cesarz uznał w tej malowanej dziczy godne naczynie do własnego kontemplacyjnego odwrotu od ciężarów rządzenia.

W pracowni uczonego lub w bibliotece poważnego kolekcjonera ten cesarski wazon budzi szczególny szacunek. Wystaw go na rzeźbionym stojaku z cytanu, umieszczonym w miejscu, w którym można powoli i celowo okrążać jego ciągły krajobraz. Kompozycja ujawnia się stopniowo przy każdej zmianie kąta patrzenia, oferując przy każdym powrocie nowe ścieżki przez pomalowane góry.

W kontekście starannie przemyślanego wnętrza, czy to klasycznego chińskiego, czy współczesnego modernistycznego, wazon ten funkcjonuje jako kotwica historycznej legitymizacji i kultywowanego smaku. Jego imperialne pochodzenie i wymagająca forma podnoszą poziom każdego otoczenia dzięki czystej autentyczności i namacalnej wadze udokumentowanego mecenatu z XVIII{1}}wieku.

Pod skupionym, ciepłym oświetleniem kierunkowym wazon ulega subtelnej przemianie. Podszkliwny kobalt pochłania światło, odsłaniając całą głębię muśnięcia pędzla; odległe szczyty rozpływają się w atmosferycznej mgle, skały na pierwszym planie potwierdzają swoją teksturowaną substancję, a chata uczonego wyłania się z nadrzecznego otoczenia z nową przejrzystością.

To nie jest przedmiot do codziennego użytku lub okazjonalnego pokazu. Jest to cesarski artefakt, stworzony dla dworu Qianlong, noszący święty znak Syna Niebios. Niezależnie od tego, czy wystawiony jest w dedykowanej szafce, czy na otwartym stole uczonego, wymaga od swojego opiekuna tej samej pełnej czci ciszy, jaką cieszył się w Zakazanym Mieście.

Jego intymna skala-16 centymetrów wzrostu zachęca do bliskiej, prywatnej komunii. To wazon, który należy trzymać, obracać i oglądać w wolnym czasie. Relacja, jakiej szuka z właścicielem, nie opiera się na odległym podziwie, ale na trwałym, osobistym zaangażowaniu w namalowany świat, który zawiera.